“唐棣影像艺术谈暨新书分享会”在北京798尤仑斯(UCCA)当代艺术中心举办
2017年9月6日，“唐棣影像艺术谈暨新书分享会”在北京798尤仑斯(UCCA)当代艺术中心举办，作家、鲁迅文学院副院长邱华栋，电影编剧马大湾作为嘉宾参加此次活动。分享会以唐棣三部早期处女作短片开场，吸引不少好奇观众。
在活动中，唐棣为大家介绍了很快将上市的新书《电影给了我什么》，这本书写作于电影拍摄的间隙，包括 “认识电影”和“成为导演”两部分。“认识电影”写得是唐棣从短片到长片、摄影到录像，长达十一年的实践之路的小故事;“成为导演”则是对100余部电影的拉片笔记，仿佛电影已不仅是“电影”，而是融合了文学、哲学、摄影哲思的“艺术”，正好符合唐棣在很多场合坚持的认识：电影，首先是艺术的。这不是一本成功学指南，而是一本与电影有关的成长故事;这不是一本拍摄者自传，而是一段因电影而起的平凡回忆。唐棣表示，感谢江苏凤凰文艺出版社和编辑李黎给自己的机会，这是一本很有意义的书，对自己是一个反思，对读者是一个建议，尤其对于有导演梦想的读者来说，自己从作家到导演的经验非常有意思，比如说如何坚持做一件事长达十多年，他想把其中的故事分享给大家。
无论从写作，还是第一部短片开始，唐棣都属于闯入者，高中肄业就开始写小说，因为写影评偶然喜欢上了电影，然后因为不懂而格外大胆，从不懂到懂的过程，也是他把一切化作积极力量的过程。当邱华栋问起电影和文学的关系时，唐棣戏称“电影和文学互为避难所，因为电影受限制太多，小说是自己的表达。所以，自己首先是一个作家，其次才是一个导演。因为导演这个工作还是有很多外在原因决定。”但是依然可以从中看出他做事的认真态度。他的朴实和真诚赋予他的作品一种韧性，有作家的思考，也有光影的直觉，这些使得他的作品被《好莱坞报道者》认为是中国电影里“鲜明的存在。”
今年，唐棣连出三本书，小说和随笔兼顾，同时自己的大电影也在紧锣密鼓的筹备中，这些作品有的抽象，有的商业，有的介乎其间，但都有很好的定位，在不同领域造成反响。用唐棣自己的话说，就是“我比较知道自己在什么地方用什么方式，就像俗话说的见人说人话，见鬼说鬼话。作品其实就是作家说话的途径嘛，有些东西还是要分场合，比如在尤仑斯艺术中心放片子，就可以拿出艺术影像，在电影院还是拿叙事性的作品更好。”这一点在唐棣看来十分重要。现场的马大湾说，唐棣的电影中有一种可能连作者都说不清的东西，特别有意思。
至今，唐棣已有近两百万字的小说作品，是国内青年作家中引人关注的跨界者。马大湾很好奇这些作品是如何在有限的精力下完成的。唐棣解释说，自己的表达欲望在于年轻时精力旺盛，很多作品也都是前些年积攒下来的。所以，他对现场打算写作的观众说：“去写就好，去拍就好，别等灵感，因为只有在你全心全意做的过程中才有机会遇上灵感，做艺术的过程也是期待灵感的过程。”
在现场，马大湾还谈了很多编剧在国内的工作状态。唐棣更是把自己对编剧和工业的关系在新书里写成了文章。“自己拍电影和写作都是自学，都是在过程中摸索的，失败多于成功，小事多于大事，当然这些故事也都写入了这本新书《电影给了我什么》。”唐棣说。
看过现场放映的影像作品后，邱华栋激动地说：“作为小说家和导演，唐棣几乎是一个天才型的，没上过学，没学过电影，沿袭了新浪潮、实验电影的风格，又结合了自己的作者经验，是非常好的影像表达，这是在国内做出好的作者电影的希望。”
书名: 电影给了我什么
定价: 35.00元
出版社名称: 江苏凤凰文艺出版社
作者: 唐棣
开本: 32开
ISBN编号: 9787559409119
作者介绍
唐棣，河北唐山人。2003年开始文学创作，小说发表量过百万字;也为《书城》《南方周末》等报刊撰写艺术性随笔;2008年转为编导，创作电影短片十余部，及长片一部，逐步成长为一个作者导演。第十届FIRST青年影展复审评委，执导电影《满洲里来的人》于第39届香港国际影展首映，被ScreenDaily、HollywoodReporter等媒体关注，称其为“中国电影的新噪音”，新生代导演中最接近“作者电影”的创作人。文字作品主要有小说集《西瓜长在天边上》《枪毙他》《进入黎明的漫长旅程》等四部，随笔集《只要想起那些后悔的事》等。
