一代人有一代人的青春故事，一个时代有一个时代的青春主题。
从《致青春》到《同桌的你》，从《匆匆那年》到《谁的青春不迷茫》……这两年，青春怀旧类的电影层出不穷。但青春片在取得不错收益的同时，跟风、雷同情况也比较严重，观众一边吐槽一边进影院怀感青春、贡献票房已成为我国一种独有的电影现象。
青春是什么?在一篇由美国作家塞缪尔·厄尔曼写的短文里，他这样描述青春：“青春不是年华，而是心境;青春不是桃面、丹唇、柔膝，而是深沉的意志、恢宏的想象、炽热的感情;青春是生命的深泉在涌流。”
青春片是什么?需要中国电影人探索的地方还有很多。
青春终会落幕，青春片不会。2013年至今，青春片新作不断，成为国内电影市场上一股不容忽视的力量。
记者发现，“翻拍网络小说+启用新人+低成本投资”，已成为国内青春片广为使用的“批量生产、标准化制作”模板。在目前看来，这种方式虽然投入产出比较大，但也因影片质量良莠不齐而常常被观众抱怨为——“情节雷同、主题单薄、故事站不住脚、人物设定一看就很假”。
“刚开始或许还能因情怀牌大获成功，但如果继续一味跟风，只顾有利可图而不顾故事本身的诚意和创新，部分青春片必然会走向口碑与票房双降的窘境。”资深电影投资人曹海涛对记者表示。
中银国际研报显示，2013年~2016年，“五一”节档期成为青春题材片的黄金档。2013~2015年热卖的前十部影片中，有4部为青春偶像电影。
上述青春片有着一些共同的特点：投资成本低，各影片的制作费用均在6000万元以内;对明星阵容要求不高，大胆启用新人;都是买了畅销小说的电影翻拍版权，借助IP热吸引原著的粉丝;都是走校园怀旧路线，以21~25岁、25~30岁这两个阶段女性观众为主。
IP并非电影质量的保障
值得注意的是，目前的青春片生产流程似乎已有了一套公式可循——买下一部拥有较大粉丝群网络小说的IP，再翻拍成电影。这种模式是否可持续?
“不管什么模式，最重要的是内容。”在采访中一名业内人士告诉记者，不管原著的粉丝量有多少，最关键的还是把所谓IP变成电影内容。
