在第八届中国数字出版博览会上，新时代文娱产业发展论坛吸引了许多人的目光。因为这个论坛汇集了包括网络文学、影视、游戏、动漫企业的多位负责人，可谓是“穿”起了近年来大热的IP产业链的各个组成部分。与会人员围绕如何打造顶级的IP资源、IP的泛娱乐开发应该注意什么、IP产业发展前景等业内关心的话题，展开热烈的讨论。
从源头开始精耕细作
“近年来，随着基于网络文学IP的影视、动漫、游戏陆续推出，IP价值正在无限拓宽边界，串联起整个文娱产业链。”这是北京凤凰互动娱乐网络技术有限公司(简称凤凰互娱)执行副总裁史雪怡的判断。在她看来，全IP时代已经到来。一方面，网络文学企业开始由单一角色向制作方、平台方、投资方、运营方等多形态深入IP的全产业运作;另一方面，未来泛娱乐产业将与实体经济深度融合，形成“IP+产业”的新模式。
在整个IP产业中，动漫企业是十分重要的一环。原创漫画网站“有妖气”副总裁谢正瑛分享的数据是，2017年中国文娱产业规模达1300亿元，其中500亿元来自动漫。“随着动漫市场的扩大以及用户规模的增长，动漫产业将迎来井喷发展，进入IP运营的时代。”谢正瑛说道。
为从根本上保证IP质量，凤凰互娱以创作者为中心，推出“青年作家养成计划”，通过导师一对一培训等方式，培养大学生从掌握基础小说知识到能够独立创作小说的能力，发掘优秀青年作者与作品。
17K小说网为保证IP开发前景，则选择打造了一支由资深编剧组成的内容把关团队。据17K小说网总经理张大年介绍，这些编剧会从选题、大纲、人设等角度，参与到作品的创作中去，并从影视剧和网剧开发的角度提出建设性意见，从而保证重点作品的IP既有精品价值，同时也符合整个行业的需求。
找到明确开发思路
随着《甄嬛传》《琅琊榜》等改编自网络文学的影视作品的热播，IP开发和运营受到业内广泛关注。
北京凤凰互动娱乐网络技术有限公司战略顾问曹秋实介绍了日本在IP开发和全版权运营上的做法。“日本的机制是在将产业链条上不同组成部分的负责人聚集在一起，共同在内容创作初期确定人设，为后续改编做好准备工作。”曹秋实认为，在版权运营过程中，不能把原始IP拿来直接投入下一步的生产，中间的改编环节不能忽视。
对于IP改编，向上影业IP开发事业部总经理杨雁认为最重要的是把核心把握好，就是确定想要保留的是什么内容。“对于制片人来说，做IP必须有自己的思路，然后坚持自己的想法去与投资方沟通。在买到小说版权之后，一定要找到明确的开发思路。”杨雁表示，以向上影业为例，IP开发的思路是策划把人设和大纲设计好后交给编剧，编剧只需要在完成的大纲内扩充桥段。
把小说改编为影视剧，会不会担心“原著粉”不满意?北京博集天卷影业有限公司副总经理郭琳媛坦言：“虽然核心内容一致，但在合作中确实很难兼顾网络文学、传统出版、影视等各个方面的不同需求。不过，只要从一开始就在内容上做好把控，影视作品改编得还不错的话，也会吸引原著的粉丝过来。”
产业链各方通力合作
上海焦扬网络科技有限公司首席执行官莫夏芸在讨论中分享了《花千骨》电视剧和游戏互动的成功案例。《花千骨》项目的成功令莫夏芸颇有感触，那就是游戏在IP产业中所处位置的改变。
“过去，游戏一直被视为IP变现的手段，处于产业链的末端。”莫夏芸表示，从2014年开始，大家认识到游戏也是可以创造IP的。一方面，游戏用户之间的接触频率非常高，用户的参与感较强，这就使得游戏本身具有IP价值;另一方面，从国际市场来看，包括《魔兽世界》在内的许多成功项目就是先有游戏，又创作了电影。相信未来游戏公司会更多地参与到IP的创作和推广中去。
一系列影游互动现象的出现，让业内人士意识到产业链各方合作的重要性。张大年对此表示，如果只是单打独斗地把一个IP卖给影视方、游戏方，那么收益不会好。只有各方通力合作，充分发挥自己的长处，从上游内容生产开始把每一个链条打造好，才能做出更好的中国IP。
IP产业链健康发展，离不开资本的理性支持。莫夏芸希望文娱从业者心态更加平和，静下心来搞好创作。同时期待资本更客观理性地看待文娱行业的发展，为从业者的健康成长提供充分的空间。
